如发现有乱码，请点击下面链接浏览原文
正文摘录:

术家相场中不可或缺的”点缀”或者“形式”。这种“点缀”，这种“形式”本身成为内容的一部分.最终又在一定程度上还原了被摄者的艺术专长和某类“艺术家”的身份，并围绕这种“身份”折射出艺术与艺术家、艺术与社会生活、精神与肉体的多重性。至于艺术家的艺术观念、品位、功力这些深藏于心的东西以及他们作品的艺术样式、材质、类别等这些只在传播、展示、流通中显现的东西都最终被简化并落脚在”艺术家相场”中的“他们”身上。难怪有人说这些情态各异的艺人肖像中透着设计的味道。此外.这种艺术家身份的再造还有另一重意义，那就是帮助我们建立起对他们的记忆。事实上.人们对他们的了解和记忆，往往远不如对其艺术作品那样熟悉和清晰，并且，艺术家可能与作品共生、共荣、共沉浮.当然也极有可能相分离。有的人名声远播，彪炳史册.有的人一时名声大振.其后销声匿迹；有的人也许“人”极有名，作品却默默无闻.有人因某一件作品登峰造极而为人所{己，忆：有人逝去多年.其作品及名气却没有过气，甚至才开始流行。可见，就艺术家和艺术作品而言，作为记忆的常常不是艺术家——艺术、艺术品的制造者.更多的记忆是来自于他／她的作品。但这种记忆是残缺的，因为一切作品均是人为的。那么作为记忆装置的摄影产物——”艺术家相场”的建立是否有助于建立起对艺术家另外一种新的记忆形式呢7我以为是肯定的。